Attraversando le varie correnti pittoriche dal Romanticismo ad oggi, il corso punta alla formazione completa sul piano tecnico e compositivo, tramite esercitazioni pratiche che porteranno a scoprire l’utilizzo dei colori per creare un linguaggio poetico espressivo.

* Corso di 70 ore

Il corso prevede lo studio dell’anatomia umana in chiave geometrico-strutturale con la presenza di modelli, per poter raffigurare le molteplici declinazioni della figura umana. Ogni incontro comprende una lezione frontale di disegno seguita da una fase laboratoriale.

* Primo e Secondo Livello

Attraverso uno studio delle tecniche fondamentali di disegno e di storytelling, il corso punta ad una formazione professionale nell’ambito della nona arte, con un focus aggiuntivo sulla storia del fumetto. Spaziando tra vari generi ( dal manga al graphic novel ) lo studente potrà trovare la sua voce personale e cimentarsi nella realizzazione di una storia breve di tre pagine.

Il corso è ideato per fornire una base introduttiva alla teoria e alla pratica dell’Arteterapia, intesa come fruizione e pratica artistica a scopo terapeutico, maieutico e sociale, partendo “dall’assunto teorico di base che individua nell’espressione della creatività un potenziale curativo e maieutico”. Il corso è pensato sia per chi desideri integrare le pratiche artiterapiche trasversali nel proprio lavoro di terapeuta, insegnante, artista, psicologo e formatore, sia per chi desideri approfondire l’Arteterapia quale disciplina e professione a sé stante.

Il corso ha l’obiettivo di far apprendere le dinamiche che generano un progetto d’interni analizzando gli aspetti tecnici, comprendendo i materiali ed il loro uso uniti alla definizione di atmosfere. Durante la fase laboratoriale verrà sviluppato un progetto che sintetizzerà le competenze acquisite.

Il corso fornisce le nozioni utili a creare concept per aziende di moda, di design e per il cinema: come si realizza una moodboard; come si organizza una ricerca prodotto e se ne mette in evidenza lo stile, come si creano set fotografici o still life o locations per prodotti di design o moda, scegliendo stili, colori e presentazione al cliente.

Il corso permetterà agli allievi di conoscere il mondo della fotografia di moda attraverso la trentennale esperienza di una modella internazionale poi diventata fotografa.
Il percorso si svilupperà attraverso una visione a 360 gradi, ottenuta passando dal posare per i più famosi maestri tra Milano, Parigi e New York, fino a scattare con modelle in location internazionali.
Un percorso che toccherà tutte le fasi della progettazione di un servizio fotografico di moda, editoriale, catalogo, look book e ritratto, fornendo una preparazione sulle tipologie di luce e sull’approccio con il soggetto e si svilupperà con lezioni teoriche e sessioni pratiche, con la presenza di modelle e truccatrici.